Man muss vielleicht ein Stück weit in die Historie vor allem des weiblichen Jazzgesangs zurückgehen, um leichthin sagen zu können: Silje Nergaard ist Jazz, auch wenn sie sich vom traditionellen Jazzidiom immer einmal wegbewegt. Konrad Heidkamp hat vor Jahren sehr schön beschrieben, wie die Sängerinnen der fünfziger und sechziger Jahre auch einem Schlager die Dringlichkeit und Tiefe, die Intensität und die Wehmut einer Jazzkomposition einhauchen konnten. Es kommt eben auf die Haltung an, mit der man dem Material entgegentritt. In diesem Sinne macht Silje Nergaard Jazz, auch wenn sie Popsongs singt; und sie ist Pop, wenn sie sich dem Jazzkanon nähert. Silje Nergaard blickt auf eine lange Karriere zurück. Schon mit sechzehn hat sie sich, in einer Mischung aus Keckheit und Naivität, beim internationalen Jazzfestival in Molde mit der ehemaligen Band von Jaco Pastorius auf die Bühne gewagt – und die Herzen der Zuhörer erobert. Pat Metheny spitzte bei diesem Auftritt ebenfalls die Ohren und vermittelte der Sängerin kurz darauf einen Plattenvertrag. Der Rest ist Geschichte. Silje Nergaard ist mit ihrer Stimme, die klingt, als würde sie jedes Mal für sich das Singen noch einmal freudig neu entdecken wollen, zum Weltstar geworden – eine Stimme, in die sich „kühle Melancholie“, Lust und Schmerz eingefärbt haben.
Silje Nergaard: voc; Håvar Bendiksen: g; Trond-Viggo Solås: b; Nils Einar Vinjor: g